파바로티에 대한 가장 완벽한 전기

세계적인 테너 루치아노 파바로티의 삶을 완벽하게 복원한 최초의 전기이자, 위대한 음악가로서의 업적과 인간적인 면모를 솔직담백하게 그려낸 책이다. 이탈리아의 작은 도시 모데나에서 태어난 평범한 소년 파바로티가 전 세계인들의 마음을 뒤흔든 세계적인 테너로 거듭나기까지의 삶의 과정, 그리고 그와 관계를 맺으며 한 시대를 풍미했던 전설적인 음악가들의 이야기와 화려한 오페라의 세계가 생생하게 펼쳐진다.

오랫동안 파바로티를 가까이서 취재한 기자이자 오페라 전문 평론가인 저자는 인터뷰와 생생한 자료들을 모아 이 책을 저술했다. 특히 업적과 더불어 각종 스캔들에 휩싸였던 인간적인 모습과 ‘쓰리테너’ ‘파바로티와 친구들’ 공연과 같은 화려한 성공 이면의 감춰진 그늘에 대해서도 균형 잡힌 시각으로 바라보았다.

파바로티 서거 1주년을 맞아 출간되는 이 책에는 그의 대표곡 20곡을 엄선한 CD를 수록해 소장가치를 더했다.

 

파바로티에 대한 가장 완벽한 전기

세계적인 테너 루치아노 파바로티의 삶을 완벽하게 복원한 최초의 전기이자, 위대한 음악가로서의 업적과 인간적인 면모를 솔직담백하게 그려낸 책이다. 이탈리아의 작은 도시 모데나에서 태어난 평범한 소년 파바로티가 전 세계인들의 마음을 뒤흔든 세계적인 테너로 거듭나기까지의 삶의 과정, 그리고 그와 관계를 맺으며 한 시대를 풍미했던 전설적인 음악가들의 이야기와 화려한 오페라의 세계가 생생하게 펼쳐진다.
오랫동안 파바로티를 가까이서 취재한 기자이자 오페라 전문 평론가인 저자는 인터뷰와 생생한 자료들을 모아 이 책을 저술했다. 특히 업적과 더불어 각종 스캔들에 휩싸였던 인간적인 모습과 ‘쓰리테너’ ‘파바로티와 친구들’ 공연과 같은 화려한 성공 이면의 감춰진 그늘에 대해서도 균형 잡힌 시각으로 바라보았다.
파바로티 서거 1주년을 맞아 출간되는 이 책에는 그의 대표곡 20곡을 엄선한 CD를 수록해 소장가치를 더했다.

세계를 사로잡은 황홀한 열정의 테너, 루치아노 파바로티

어느 날 이탈리아의 작은 도시 모데나에 유명한 테너 두 명이 방문했다. 소프라노 리나 팔리우기와 테너 베니아미노 질리였다. 질리는 아침마다 극장에 와서 40분 동안 발성 연습을 하곤 했다. 전성기는 지났지만 여전히 최고의 기량을 가진 그에게 말을 걸어보고 싶던 한 소년은 연습을 막 마친 그에게 용기 내어 말을 걸었다.
“성악 공부를 얼마나 오래 하셨어요?”
그는 따뜻한 미소를 지으며 대답했다.
“지금 막 끝냈는걸.”
그의 대답은 소년의 인생에 커다란 교훈이 되었다. 위대한 테너임에도 끊임없이 노력하는 모습에 깊은 감명을 받은 소년은 그로부터 30여 년 후 ‘빅 파바로티’라는 호칭을 받는 최고의 성악가로 성장한다. 그가 바로 루치아노 파바로티이다.
파바로티의 아버지는 아마추어 테너이자 빵 굽는 사람이었고, 어머니는 담배 제조 공장 노동자였다. 아버지가 물려준 재능을 빼면 평범한 아이들과 다를 바 없었던 파바로티는 고등학교를 졸업하고 마에스트로 아리고 폴라를 만나면서 그 재능이 빛을 발하기 시작했다.
1961년 이탈리아의 레조 에밀리아 극장에서 열린 ‘아킬레 페리 국제 콩쿠르’에서 수상한 파바로티는 그해 4월 푸치니의 오페라 <라 보엠>의 로돌포 역으로 정식 데뷔했다. 이후 1965년에는 마이애미에서 소프라노 조안 서덜랜드와 <라메르무어의 루치아>로 성공을 거두었고, ‘역사적인 날’로 불리는 1972년 2월 17일, 뉴욕의 메트로폴리탄 오페라 하우스에서 테너로서 넘기 어렵다는 3옥타브의 가장 높은 도를 여러 번 소화해 ‘하이 C의 제왕’이란 타이틀을 얻게 된다.
본격적으로 ‘세계적인 스타’라는 명성을 얻게 된 파바로티는 음반과 비디오 작업에서도 성공을 거두었는데 <라 보엠>을 비롯해서 <리골레토> <일 트로바토레> <라 트라비아타> <사랑의 묘약> 등 수많은 오페라와 이탈리아 가곡을 남겼다.
특히 야외 공연에서 그의 진가는 더욱 빛났다. 1993년에는 뉴욕의 센트럴 파크에서 무려 50만 명이, 같은 해 파리의 에펠 탑 아래에서 30만 명의 사람들이 그를 만나고자 몰려들었다. 그는 ‘쓰리테너’와 ‘파바로티와 친구들’의 공연으로 세미클래식과 팝의 영역까지 넘나들며 동료 성악가나 팝 스타들과 하모니를 과시했고, 대형 콘서트의 역사를 새로 쓰는 등 평생에 걸쳐 음악에 대한 열정을 쏟아냈다.
상상을 초월한 성공을 이어가던 파바로티는 말년에 이르러 거대한 체구에서 비롯한 고질적인 신경통에 암까지 겹쳐 수차례 수술대에 오르며 힘겨운 시간을 보냈다. 2006년 2월 10일, 토리노 동계올림픽 개막식에서 자신의 대표곡 <공주는 잠 못 이루고>를 마지막으로 불렀고, 2007년 9월 6일 숨을 거두었다.

가장 위대했던, 가장 인간적이었던 테너의 이야기

루치아노 파바로티의 생애를 다룬 책은 많지 않다. 그와 오랫동안 일했던 매니저 헤르베르트 브레슬린이 집필한 책, 그리고 파바로티가 생전에 윌리엄 라이트와 함께 남긴 두 권의 자서전이 유일하다. 더군다나 한국에는 출간된 지 오래되어 절판되었거나 번역되지 않아 사실상 책을 통해 좀더 진실하게 파바로티와 만나기란 쉽지 않았다. 따라서 루치아노 파바로티 서거 1주년을 맞아 한국에 출간된 《빅 파바로티》는 파바로티의 목소리와 음악을 사랑하는 팬과 독자에겐 반가운 소식이 아닐 수 없다.
이 책은 위대한 성악가이면서도 그 누구보다 인간적이었던 파바로티의 72년 인생을 꼼꼼하고 밀도 있게 다룬다. 교사를 꿈꾼 평범한 소년인 루치아노가 성악의 길로 들어서기까지의 훈련과 과정, 데뷔 이후 스타가 되기까지의 여정, 감춰진 무대 뒤 비화, 그를 거장의 위치에 올려놓은 오페라 공연과 디스코그래피들, 억측이 난무했던 사생활까지 모두 담겨 있다. 또 기존에 잘 알려지지 않았던 일화와 인간 파바로티를 엿볼 수 있는 다양한 사진을 수록해 생생함을 더한다.
오페라 전문 평론가이자 기자인 저자는 파바로티를 오랫동안 가까이서 취재해온 인물로, 그간의 인터뷰 내용과 자료들을 모아 이 책을 집필했다. 오페라 무대에서 카리스마 넘치는 파바로티의 모습은 물론 ‘파바로티 스타일’이라 불리는 수염과 흰색 손수건, 거대한 몸집에서 울려 퍼지는 미성을 묘사한 부분은 마치 파바로티의 무대가 눈앞에 펼쳐지는 것처럼 생생하게 다가온다.
또한 파바로티의 가장 큰 성공 요인인 대중의 마음을 사로잡는 쇼맨십과 탁월한 쇼비즈니스에 대해서도 상세히 다룬다. 오페라 무대뿐 아니라 한 명에게 집중되는 콘서트, 그리고 십만 명 이상의 광범위한 대중을 대상으로 한 야외 공연, 플라시도 도밍고와 호세 카레라스와 합작한 ‘쓰리테너’ 콘서트, ‘파바로티와 친구들’ 등은 그를 가장 대중적인 예술가이자 상업적인 예술가의 위치에 올려놓았다.
지나친 상업성으로 원래의 취지가 퇴색하고 파바로티 스스로 팝스타로 변질하는 모습도 있었지만, 신으로부터 받은 재능을 다른 이에 대한 헌신으로 갚고자 했던 진심이 있었기에 여러 비판에도 그가 대중의 사랑을 한몸에 받을 수 있었다는 사실을 이 책에서 엿볼 수 있다.
한편, 《빅 파바로티》에는 그의 대표곡 20곡을 엄선한 CD를 수록해 소장가치를 더했다. 파바로티의 목소리와 음악을 사랑하는 팬이라면 그의 삶과 열정을 다시금 느껴볼 좋은 기회가 될 것이다.

파바로티, 그의 영원한 삶에 바치는 헌사


“테너의 제왕” -뉴스위크

“대중문화의 타이탄” -뉴욕타임스

“파바로티의 목소리는 테너의 최저음에서 최고음까지를 아우르는 매우 특별한 음색이었다” -플라시도 도밍고

“하느님이 그의 성대에 키스했다” -해럴드 C. 숀버그(미국 비평가)

“파바로티가 센트럴파크에서 노래를 부르면 꾀꼬리나 쥐도 와서 들었다”
-블레이크 에드워즈(영화감독)

“루치아노는 완벽한 귀와 음악적 감각을 타고났다” -아리고 폴라(이탈리아 테너, 파바로티의 첫 스승)

“파바로티에게는 성대를 울리는 음색이나 스타일뿐 아니라, 뭐라고 정의하기 힘든 그 어떤 것이 있다” -로사 폰셀레(소프라노)

“파바로티는 음악과 자선활동을 통해 세계에 뚜렷이 기여한 인물” -반기문(유엔 사무총장)

“그의 예술적 재능과 온화함, 카리스마는 세계를 매혹시켰다” -니콜라 사르코지(프랑스 대통령)

“그의 목소리는 유일무이한 감동이자 세상에서 가장 따뜻한 이탈리아 사람의 목소리로 남게 될 것” -실비오 베를루스코니(이탈리아 총리)

“파바로티는 뛰어난 성악가였을 뿐만 아니라 세계 각지에서 비극을 맞은 희생자들에게 지원을 아끼지 않은 위대한 인도주의자였다” -조지 부시(미국 대통령)

2006년 7월 23일, 뉴욕 햄프셔 이스트사이드 위쪽에 위치한 파바로티의 집에 전화를 걸었다.  그는 병원에서 막 퇴원해 기분이 좋은 상태였다. 그렇게 우리가 나눈 인터뷰는 그의 마지막 인터뷰가 되고 말았다. 파바로티는 재기를 생각했고 앞으로의 계획을 세웠다. 70년 동안 오로지 앞만을 바라보았던 사람이지만, 그가 삶의 끝을 생각하며 남긴 말이 있다.
“저는 정말 모든 것을 가졌습니다. 만약 하느님이 모든 것을 가져가신다면, 제가 누린 걸 그냥 돌려드리는 셈이 되겠지요.”
p.16-17

사람들은 모두 루치아노 파바로티를 ‘마에스트로’라 불렀다. 그는 진정한 마에스트로였으며 훌륭한 성악가이자 음악가였다. 마에스트로 루치아노 파바로티의 최종 학력은 사범 고등학교로 음대를 다닌 적이 없다. 힘든 장애물이나 혹독한 노력 없이 평범하게 고등학교 졸업장을 받았고, 다른 18세 청소년들과 마찬가지로 그도 ‘고등학교를 졸업하고 뭘 하지?’ 하는 고민을 했다.
그에게는 세 가지 길이 있었다. 첫째, 공부를 계속하는 것이었다. 흥미롭게도 당시 파바로티가 선택하고 싶어 했던 전공은 예술과 전혀 상관없는 수학과였다. 두 번째는 체육교사가 되는 것이었다. 훗날의 육중한 몸매와는 전혀 달리, 젊은 시절의 그는 마른 체격이어서 모데나 시의 축구팀 ‘레판토’에서 축구선수로 뛸 수 있을 정도였다.        
세 번째 길은 바로 성악가가 되는 것이었다. 화려한 경력을 쌓기 위해서는 남다른 의지와 노력, 건강, 행운 등 모든 것이 절실히 필요하다. 파바로티는 부모와 한 가지 약속을 했다. 30세가 되어도 테너가 되지 못하면 그 일을 접고 생계를 위한 다른 방법을 강구하기로.
p.36-37

파바로티는 ‘하이 C의 제왕(King of the high C's)’으로 불렸다. 그는 3옥타브의 가장 높은 도 음을 낼 수 있는 성악가였다. 이 타이틀은 가장 많이 팔린 음반 <연대의 딸>로 얻은 것이다. 파바로티는 1972년 메트로폴리탄에서 서덜랜드와 함께 노래했을 때 관객들로부터 열일곱 번이나 앙코르를 받았다. 언론은 ‘가슴에서 나오는 도’에서 더 나아가 ‘레로 가는 음(Re del do di petto)’이라며 파바로티를 칭찬했다. 1980년대 중반, 파바로티는 ‘가슴에서 나오는 도’로 세상을 정복했다.  
p.69-71

파바로티에게 있어 최고의 적은 바로 플라시도 도밍고였다. ‘쓰리테너’로 불리게 된 후에는 우정이 싹텄지만 1980년대 초까지만 해도 두 사람의 경쟁은 치열했다. 하지만 파바로티의 흥미로운 부분은, 자신에게 다가오는 거대한 기회를 놓치지 않고 새로운 길에 더 자유롭게 대응했다는 것이다. 그는 텔레비전으로 생중계되는 오페라를 처음 열었고 메트로폴리탄에서 처음 솔로로 나섰으며, 처음으로 경기장에서 노래를 불렀고 처음으로 오페라와 팝을 공존시켰다. 비판 또한 처음으로 받았고 사람들은 그를 모방했다. 공연계에서는 이런 우스갯소리가 퍼지기도 했다. “플라시도가 이제 뭘 할 것인지 궁금하다면, 작년에 파바로티가 무엇을 했는지 보면 된다.”
p.101-102

 

파바로티의 첫 번째 신체적 특징은 바로 거대한 체격이다. 그의 체중이 정확히 얼마였는지는 영원한 미스터리로 남을 것이다. 수십 년간 다이어트를 했고 체중계를 상대로 끝없는 전쟁을 치렀기 때문에 아마 자신도 체중을 정확히 몰랐을 것이다. 1976년 3월호 표지를 파바로티에게 헌정한 <뉴스위크>는 그의 몸무게가 160〜180킬로그램 사이일 것이라고 추정했다.
먹는 것 외에 그가 좋아했던 것 또 한 가지는 스포츠였다. 그는 운동을 할 수 있을 때까지 했다. 젊었을 때 그는 축구에 진지한 열정을 가지고 있었다. 파바로티는 테니스도 즐겼다.
“나는 빠르고 강한 테니스를 좋아합니다. 하지만 커플로 하는 걸 더 좋아하지요. 웃고 떠들 수 있으니까요.”
- p.125-126

‘쓰리테너’는 최소의 예술적 감각으로 최대의 성공을 거둘 수 있음을 가장 극명히 보여준 프로젝트였다. 루치아노 파바로티, 플라시도 도밍고와 호세 카레라스에게 쓰리테너는 경력상 가장 저속하고 우아하지 못한 쇼로 기억될 것이다. 이 대형 콘서트는 이미 낱낱이 비평을 받았다(거의 혹평이 전부다). 너무나 많은 사람들이 그들을 보았고 눈사태와 같은 엄청난 양의 음반을 팔았다. 그들은 새로운 장르를 개발했으며 당연히 논쟁의 여지는 있었지만 현실적으로는 큰 성공을 거두었다.
- p.172

마지막 공연인 2004년 3월 13일, 파바로티가 절뚝이며 무대에 나타나자 고막이 터질 듯한 박수가 쏟아졌다. 〈별은 빛나건만〉을 끝으로 공연은 멈추었다. 관객들은 파바로티를 열한 번이나 다시 무대로 불러내어 열렬한 축하를 해주었다. ‘우리는 루치아노를 사랑합니다(We love you, Luciano)’라는 글이 적힌 빨간 하트 모양의 현수막도 눈에 띄었다. 뉴욕은 자신의 스타를 마지막으로 칭송했다. 아름다운 광경이었다. 하지만 이제 정말로 끝이 났다.
- p.240
 

프롤로그 파바로티와의 마지막 인터뷰

1장 전설이 시작되다
성장 노래하기 위해 태어난 아이
훈련 촘촘하고 나긋한 테너 수업
데뷔 행운의 1961년, 〈라 보엠〉의 로돌포로 태어나다
비상 황홀한 하이 C의 제왕
성공 “브라보! 파바로티” 미국을 사로잡은 파바로티 바이러스

2장 파바로티가 된다는 것
라이벌 적에서 친구로, 플라시도 도밍고와 레나타 스코토
스캔들 영광의 그림자, 파바로티와 여자들
일상 거장의 사생활
디스코그래피 예술가는 음반으로 말한다
도전 오페라 감독 데뷔와 〈오델로〉에의 도전
실패 실패한 오페라들

3장 마에스트로의 시대, 그 빛과 그림자
절정 '쓰리테너' 프로젝트의 빛바랜 영광
신화 지상 최대의 이벤트, 파바로티와 친구들
위기 비수 같던 탈세 스캔들
환희 음악가는 무대를 두려워하지 않는다
가족 부모님의 죽음과 두 번째 결혼
작별 당신의 노래에서 꿈을 보았소

에필로그 영원히 끝나지 않는 노래
옮긴이의 글