\"스타는 만들어지는 것이다\"
글로벌 아이돌을 설계하는 아이돌 기획사의 모든 것
지금 우리가 주목해야 할 엔터테인먼트 산업!

하루에도 수백 개의 음악과 오락 콘텐츠가 쏟아져 나오는 곳이 엔터테인먼트 업계다. 그래서 아이돌 기획사는 하나의 음원을 낼 때도 치열하게 준비한다. 사람들의 눈과 귀를 좀 더 붙잡아두기 위해서, 보다 많은 대중의 선택을 받기 위해서. 철저한 준비를 하고 나와도 히트한다는 보장이 없고, 예상치 못했던 곳에서 강력한 한 방이 터지기도 하며, 한 번 히트했다고 해서 그 인기가 지속되지도 않는다. 한 개의 싱글 앨범 혹은 한 곡만 큰 흥행을 거둔 '원히트 원더'가 아니라 계속해서 '빅히트'하는 아이돌을 만들기 위해 오늘도 많은 사람이 무대 뒤에서 노력하고 있다.
《빅히트 시그널》은 13년 동안 엔터테인먼트 업계에서 일한 저자의 경험을 토대로 아이돌 기획사와 케이팝 산업에 대해서 이야기한다. 아이돌 기획사가 하나의 앨범을 제작하고, 앨범과 아이돌을 대중들에게 선보이기까지 과정을 에피소드와 함께 생생하게 담았다.
케이팝 성장의 역사와 흐름뿐만 아니라 앨범 판매량, 다트 공시보고서를 기반한 대형기획사의 매출 비중 등도 정리되어 있다. 아이돌 기획사의 기획, 마케팅, 수익에 관한 전략과 노하우를 파악할 수 있다. 더불어 일반인들도 쉽게 이해할 수 있도록 아이돌 기획사의 사업과 케이팝 산업을 총망라했다. 그동안 아이돌 기획사에 가졌던 편견과 오해를 뛰어 넘어 문화 콘텐츠, 산업으로서의 가치를 이 책으로 확인해보자.
케이팝 산업은 음악과 영상 콘텐츠가 필요한 타 산업과 융합이 가능한 산업이다. 예로는 VR을 통해 아이돌 영상을 감상하며 가상현실 기술을 접할 수 있게 한 것과 코로나 19로 진행했던 언택트 콘서트가 있다. 이 융합은 IT 기술과 미디어의 발달로 점점 더 빠르게 연결되고 있으며 저자는 이 영역이 더욱 크게 확장될 것으로 전망한다. 이것이 우리가 케이팝 산업에 주목해야 할 이유다. 앞으로도 계속해서 세계적으로 뻗어나갈 케이팝 산업의 A to Z를 이 책을 통해 알아보자.

엔터테인먼트에 발 들이고 싶은 사람이라면
꼭 알아야 할 5가지 빅히트 시그널!

★ 전 세계를 타깃으로 기획
★ 팔지 않고 알리는 마케팅
★ 아이돌로 수익을 내는 법
★ 빅히트를 만드는 사람들
★ 케이팝 산업의 현재와 미래

‘첫 번째 시그널, 아이돌 기획사를 파헤치다’에서는 빅히트가 만들어지는 곳! 아이돌 기획사에 대해서 알아본다. 이 장을 통해 아이돌로 대변되는 케이팝의 세계적인 위상과 시장의 규모를 확인할 수 있다. 산업적인 측면뿐 아니라 대중들에게 ‘선한 영향력’을 주기 위한 방향 등 문화적인 측면에서도 아이돌 기획사가 나아가야 할 방향을 날카롭게 제안한다.
‘두 번째 시그널, 앨범 한 장에 담긴 기획과 마케팅’에서는 기획부터 뮤직비디오 제작, 마케팅과 프로모션까지 하나의 앨범으로 연결되는 아이돌 기획사의 일들을 담았다. 음악과 아이돌이 어떻게 대중들에게 닿아 히트하게 되는지 알 수 있다.
‘세 번째 시그널, 아이돌 기획사는 어떻게 돈을 벌까’에는 아이돌 기획사의 사업 구조를 담았다. 현재 아이돌 기획사는 아티스트와 음악으로 다양한 방법을 통해 부가가치를 창출하고 있다. 객관적인 자료를 살펴보기 쉬운 대형기획사를 중심으로 앨범, 공연, 지식재산권(IP)으로 얻는 수익에 대해 이야기한다.
'네 번째 시그널, 스타를 만드는 사람들'은 스타에 가려진 스태프들의 이야기다. A&R, 캐스팅 매니저, 트레이너, 비주얼 디렉터, 마케터, 팬 마케터, 매니저, 공연사업팀. 회사 속 수많은 팀들 중에서도 가장 중심이자 사람들이 궁금해하는 직무들을 다뤘다.
‘다섯 번째 시그널, 아이돌 산업의 미래’에서는 기술과 함께 발전해온 음악 산업을 조망하고, 코로나19로 인해 빨라진 제4차 산업혁명과의 기술 융합, 언택트 콘서트를 분석했다. 앞으로 어떤 아이돌이 크게 히트할 것인지, 차세대 아이돌의 미래도 전망했다.

K-엔터, 아이돌 기획사를 담은 안내서이자
스타와 함께 일하고 싶은 이들의 필독서

한 번쯤 동경하는 스타와 함께 일하는 상상을 해본 적이 있을 것이다. 간혹 TV 프로그램을 통해 매니저, 스타일리스트를 접하기는 하지만 아이돌 기획사에는 어떤 사람들이 모였고, 무슨 일을 하는지는 잘 알지 못한다. 정보가 있다고 해도 단편적으로 흩어져 있어 찾아보기 힘든 것이 엔터테인먼트 업계다. 이 책은 기획, 제작, 캐스팅, 마케팅까지 실무를 이끌었던 저자가 쓴 책이기에 책 속에 녹아있는 에피소드가 아이돌 기획사의 대한 궁금증을 자연스럽게 풀어준다.
A&R, 캐스팅 매니저와 트레이너, 비주얼 디렉터, 마케터, 팬 마케터, 매니저, 공연사업팀 중 저자가 경험하지 못한 직무는 현직의 스태프들을 찾아가 인터뷰했다. 특히 네 번째 시그널에서는 아이돌 기획사에서 일하고 싶은 사람들에게 실질적인 도움을 줄 수 있도록 ‘현장 중심’ 이야기에 집중했다. Q&A로 구성한 엔터테인먼트 편견 깨기 부록과 엔터테인먼트 회사에서 원하는 사람, 취업 팁도 유용할 것이다. 스타와 함께 아이돌 기획사에서 빅히트를 만들고 싶은 사람이라면 반드시 읽어야 할 책이다.

나는 엔터테인먼트 업계 종사자다. ‘엔터테인먼트’라고 하면 거창한 것 같지만 그냥 엔터테인먼트 회사를 다니는 회사원일 뿐이다. 엔터테인먼트는 문자 그대로 많은 사람을 즐겁게 하는 것이 목적인 문화 활동의 하나다. 그 문화 활동 중 하나가 바로 음악이다. 그리고 음악 또는 연예인(가수, 배우 등의 아티스트)을 활용해 사진, 영상 등 눈에 보일 수 있게 만들어진 무형의 자산을 콘텐츠라고 한다. 음악과 콘텐츠를 활용해 가치를 창출하고 이윤을 내는 것이 음악 산업이고, 음악 산업을 이끄는 회사가 기획사다. 최근 음악 산업은 케이팝, 아이돌 시장을 중심으로 돌아간다. 이 책에서 이야기하는 엔터테인먼트란 스타를 발굴하고 키워내 음악과 스타를 활용한 문화 콘텐츠를 제작하는 일 또는 그와 연관된 일을 말한다. 즉, 소위 말하는 아이돌 기획사와 거기서 일을 하는 직원들, 기획사가 만드는 아이돌(아티스트)과 콘텐츠, 그리고 그 시장과 산업에 대한 이야기다.
_프롤로그 베일에 가려진 엔터테인먼트 세상 속으로

방탄소년단의 성공은 실력은 기본, 거기에 더해 인성과 멤버들 간의 화합, 관계가 이러한 메시지를 전달하는 데 있어 얼마나 중요한 역할을 하는지 보여주며 미래 아이돌의 방향을 제시하고 있다. 아이돌 대부분이 팀으로 활동하는 만큼 멤버들끼리의 호흡, 관계뿐 아니라 기획사, 주변 스태프들 간의 관계를 어떻게 쌓아가야 하는지 그리고 그 관계가 빅히트로 이어지는 걸 보여주었다. 세계적으로 빅히트를 하기 위해서는 사실 산업의 획기적인 변화가 있거나 모든 것이 맞아떨어지는 타이밍 등 환경적인 요소들도 뒷받침되어야 한다. 그래서 히트하는 아이돌들의 성공요인을 분석할 때 어떤 사람은 “운이 좋았다” “타이밍이 좋았다”라고 말하지만 기회가 왔을 때 그 기회를 잡고 계속해서 유지하려면 준비가 ‘잘’ 되어 있어야 한다. 한 번 히트는 가능할 수 있으나 모든 사람이 인정하는 성공은 그 의미와 가치가 다르다. 방탄소년단이 신인부터 꾸준히 쌓아온 콘텐츠가 없었다면, 메시지가 담긴 진정성 있는 음악이 없었다면, 멤버 간의 신뢰를 쌓아오지 않았더라면 그 기회의 순간을 잡지 못하고 놓쳤을지도 모를 일이다. 회사와 멤버들이 신념을 가지고 준비해온 것들이 있었기에 계속해서 나아갈 수 있지 않았을까. 그것이 가져온 결과와 성과는 이제 전 세계가 알고 있다.
_ 성공하는 아이돌은 뭐가 다를까?

마케팅, 프로모션 활동은 아이돌 산업에서 최근 들어 점점 더 중요한 요소로 여겨지고 있다. 아무리 좋은 콘텐츠, 콘셉트, 음악으로 무장한들 1분 동안에도 수백, 수천 건의 음악과 콘텐츠가 쏟아져 나오는 시장에서 대중들의 선택을 받지 못한다면 의미가 없기 때문이다. 어떤 한 부분만 잘한다고 성공을 할 수 있는 것이 아니라 시작 단계에서부터 마케팅적인 관점으로 접근하는 것이 치열한 세계에서 성공 확률을 높일 수 있는 방법 중 하나로 여겨지고 있다. 앨범 한 장의 가치를 대중들에게 전하고 도달시키는 일, 선택 받지 못하고 무심코 지나칠 수도 있었던 음악을, 영상을, 아티스트를 세상에 내보이는 일. 그것이 아이돌 세계의 일이다.
_ 대중들에게 닿을 때까지 끝난 게 아니다

최근에는 무엇보다 아이돌 그룹의 스토리텔링이 강조된다. 아티스트나 곡을 통해 전하고자 하는 메시지를 세계관으로 만든 후 이미지나 뮤직비디오, 비주얼 콘셉트, 퍼포먼스로 이를 표현한다. 게임을 할 때도 게임 안의 세계관이 존재하는 것처럼 아이돌 그룹에도 세계관이 존재한다고 앞서 이야기했다. 팬덤이 세계관을 해석하면서 재미를 느끼고 재창조하면서 회사에서 제작하는 콘텐츠를 더 적극적이고 지속적으로 소비하기 때문이다. 상품으로 비유하자면 브랜딩을 하는 것과 같다. 이 스토리텔링은 현재 아이돌 그룹에만 국한되어 있지 않고 솔로 아티스트들까지 확대되고 있다. 세계관까지는 아니더라도 아티스트도 각자 브랜딩이 필요한 시기이기 때문이다. 아이돌 기획사에서는 이 과정을 기획이라고 하며, 아티스트 브랜드, 앨범이 기획되면 모든 과정에 참여하여 그 기획이 잘 구현되고 실행될 수 있도록 해야 한다. 이 기획도 A&R이 담당하고 있다. A&R이 데뷔 또는 컴백하는 아이돌을 어떤 목적으로, 어떤 방향에, 어떻게 이끌고 갈 것인지 정립하는 컨트롤 타워 역할을 한다. A&R이 제대로 중심을 잡아줘야 동일한 메시지와 콘셉트를 대중들에게 일관성 있고 지속적으로 전달할 수 있다.
_ 모든 일의 중심이자 회사의 컨트롤 타워, A&R

아이돌 산업은 산업구조가 크게 바뀌는 그 순간을 가장 빠르게, 가장 실감나게 체감할 수 있는 곳이다. 기업에서 새로운 기술을 개발하면 이를 홍보하기 위해 또는 적용해보기 위해 기획사를 찾아 콘텐츠 협력을 제안하기도 한다. 아이돌을 포함한 대중문화 콘텐츠는 소비자들이 쉽게 기술을 접하게 하는 매개체로 활용되기에 적합하기 때문이다. 기획·제작을 하는 입장에서도 새로운 기술을 통해 실현 불가능하다고 생각했던 아이디어들을 구현할 수 있는 좋은 기회가 된다. 누가 얼마나 새로운 서비스, 새로운 기술들을 잘 활용하는가에 따라 마케팅에 많은 도움이 된다. 이 때문에 엔터테인먼트 업계 종사자들은 날마다 음악 관련 콘텐츠들뿐 아니라 융복합이 가능한 타 분야의 콘텐츠나 IT 트렌드를 계속해서 모니터하고 주의를 기울인다. 최근에는 코로나19로 대중들이 이런 변화들을 좀 더 빠르게 실감할 수 있게 되었다. 특히나 언택트 콘서트(공연장에서 공연을 하는 것이 아니라, 디지털로 공연 및 콘서트를 방송하고 팬들은 기기를 통해 공연을 보며 즐기는 것을 의미)의 경우, 실제로 시도되려면 짧게는 2~3년, 길게는 5년은 더 걸릴 것이라고 예상했던 것이었다.
_ 제4차 산업혁명과 코로나19, 그리고 아이돌

프롤로그_ 베일에 가려진 엔터테인먼트 세상 속으로

첫 번째 시그널
아이돌 기획사를 파헤치다
어쩌다 JYP에서 일하게 되었다
아이돌, 자랑스러운 대한민국 콘텐츠
아이돌 기획사는 어떤 곳인가?
엔터테인먼트의 핵심, 지식재산권(IP)에 대하여
수많은 돌발 상황이 가득한 곳

두 번째 시그널
앨범 한 장에 담긴 기획과 마케팅
아이돌 앨범이 만들어지는 과정
성공하는 아이돌은 뭐가 다를까?
앨범의 시작, 아이돌 기획하기
음악을 홍보하는 최고의 수단 뮤직비디오
오로지 팬들을 위한 재킷 촬영
좋은 곡으로만은 부족하기에
앨범의 끝판왕 쇼케이스
대중들에게 닿을 때까지 끝난 게 아니다

세 번째 시그널
아이돌 기획사는 어떻게 돈을 벌까
부익부 빈익빈의 세계
가장 큰 비중을 차지하는 앨범
아이돌 세계에서 빠질 수 없는 공연 사업
지식재산권(IP) 하나로 다양하게 벌어들인다

네 번째 시그널
스타를 만드는 사람들
모든 일의 중심이자 회사의 컨트롤 타워, A&R
미래의 아이돌을 만드는 캐스팅 매니저와 트레이너
머리부터 발끝까지 책임지는 비주얼 디렉터
팔지 않고 소개하는 마케터
팬이 있어야 아티스트도 존재하기에, 팬 마케터
아이돌과 언제나 함께하는 매니저
아이돌의 꿈을 이뤄주는 공연사업팀

다섯 번째 시그널
아이돌 산업의 미래
제4차 산업혁명과 코로나19, 그리고 아이돌
킬러콘텐츠의 힘, 4세대 아이돌을 위한 준비
아직은 갈 길이 먼 아이돌 산업

에필로그_ 위기의 순간, 기회는 찾아온다
부록1 엔터테인먼트 편견 깨기
부록2 엔터테인먼트에서 원하는 사람